【作曲】フェーダー

【MIX理論パート２】：「フェーダー」

フェーダー

目的：「各パートを使って適切な周波数分布を作ること」

聴感上の存在感を「１対１」で聴き比べてバランスを取る。
慣れてくれば、全体を聴きながら適切なバランスを探ることもできるが、はじめのうちは特定の１トラックを基準にしながら新しいトラックを追加する方法をとる。

＊完成系イメージ

＊ポイント
①：キックのアウトプットを-10dBに設定。
②：スネアはキック×0.95％くらいの存在感。
③：ハイハットはスネアと同じくらいの存在感。

＊ポイント
①：ルームマイクの中に聞こえるスネアの存在感＝オンマイク×65％〜85％
②：オーバーヘッド中のクラッシュ存在感＞ハイハット（オーバーヘッド＋オンマイク）の存在感
③：上記①②で崩れたバランスを取り直すために、それぞれのオンマイク側を若干下げる。

＊ポイント
タムの存在感は、（2拍目4拍目のアクセントの）スネアの存在感にほんの少しだけ負けるくらいにする。

<⇒マスターのアナライザーでM型を確認。

＊ポイント
・ボンゴ、コンガなどはスネアやタムに負けて、ルームマイクよりは出すようにする。
・振りモノ（広域）のシェイカー、マラカス、タンバリンなどは
手数の少ないパート＞手数の多いパート

＊ポイント
スネアより大きくする、前に出す。
キック＞ボーカル＞スネア

＊ポイント
ベース＝キック×95％
⇒スネアとほぼイコールになる。
タムとの中心音域がほぼ同じなので、潰し合わないアレンジが望ましい。

①：リードプレイ：ボーカルがいないときのソロ
ボーカルとほぼイコール。

②：フレーズ系：ボーカル裏
ボーカルに負けるようにする。

③：コード系
フレーズ系より小さく、コンガと同じくらい。
大きくなると重みがあるサウンドとなるが、ボーカルが埋もれやすくなる。
小さいと空間を感じやすくさせるが、音圧を上げにくい。

④：PAD
コード系に負けるようにする。